Esto es un hecho y prefiero dejarlo claro ya, para que luego no se me acuse de imparcialidad. Sí, esto una crítica imparcial hecha desde el amor incondicional y eterno hacia... un fantasma.

Teniendo esto claro, vamos a hablar de lo que me ha gustado de esta película. Por un lado, esta nueva secuela nos aporta información sobre el pasado de Samara muy interesante. He de confesar que tengo que ver las dos partes anteriores para asegurarme de que no hay incoherencias o fallos de continuidad, porque a primera vista me lo ha parecido. Además la historia presenta escenas que para los fans de estas películas son muy atractivas. Es cierto que no eran necesarias (porque su contenido se podía intuir) pero sí que mola verlas.

Por otro lado me ha resultado muy acertada la elección de algunos actores. Por ejemplo es el caso de Vicent D'Onofrio (Fisk en la serie Daredevil), que tiene un personaje brutal, de los mejores de la trilogía. La elección de Johnny Galecki (Leonard en The Big Bang Theory) como profesor universitario no es tan acertada, pero es gracioso verlo en papeles más serios.




La película tiene un aspecto más juvenil que sus precedentes. Hay que tener en cuenta que la pérdida de Naomi Watts en la serie ha sido dolorosa, y ha hecho mella. Pero ese nuevo aspecto no le va mal en el sentido que la inserta en la corriente de películas de terror que se están produciendo ahora.

En conclusión, tened en cuenta que no es la mejor película de terror que se ha hecho en los últimos años. Tampoco la peor. Es una secuela que no necesitamos pero que, si te gusta el género, necesitas ver. Es entretenida y engancha durante los 90 minutos que dura. Afortunadamente, y a diferencia de la cinta de Samara, esta película no os va a hacer daño. Así que no tenéis nada que perder.

¡Ya he vuelto de las vacaciones! Tras llegar a la ciudad, una visita al cine era obligada y no podía perderme (para bien o para mal) el Escuadrón Suicida. Sorprendentemente me gustó, y bastante. Además me ayudó a darme cuenta de algo de lo que no me había percatado y que quiero compartir tras expresar mi opinión sobre la película.

El Escuadrón Suicida es una de esas películas que demuestran la atención y el interés que las compañías y productoras ponen en las críticas. Tras el fiasco de Batman contra Superman, Warner decidió apartarse de aquel estilo y CREAR algo diferente. Y pongo el énfasis en crear porque efectivamente han creado un nuevo estilo. Lo fácil hubiera sido acercarse a los formatos que ya saben que funcionan y reproducirlo con sus propios personajes. En cambio, han conservado su tono oscuro y su estricta configuración de los personajes. Pero a estos puntos fuertes le han añadido más humor y un estilo punk que le queda perfecto.

Por lo que hace al personaje del Joker (uno de los más polémicos de la película) creo que no está del todo acertado. Al final no tienes la sensación de estar viendo a un demente, a un asesino sin escrúpulos sin la capacidad de empatizar. Lo que ves es un mafioso con una vestimenta y un aspecto peculiar. En cualquier momento podría ponerse a entonar el monólogo de Robert De Niro en el cabo del miedo. «Abogado, abogado»

Pero no nos engañemos, cualquier Joker habría sido un error seguramente. Un payaso completamente nuevo (como ha sido el caso) habría indignado a la gente que esperaba al personaje clásico. Uno clásico, habría indignado porque no habría estado a la altura de Heath Ledger.

En cuanto al resto de la película me enganchó hasta al final. Incluso se me hizo corta y muy divertida. Los personajes son sorprendentemente divertidos y la historia tiene muchos matices interesantes. Muy recomendable.

Cuando salí del cine, ya no pude dejar de pensar en algo que me irrita un poco desde hace tiempo. Yo soy un gran aficionado al cine de superhéroes, lo confieso. También confieso que siempre me he decantado hacia el cine de Marvel porque Spider-man es mi favorito (sí, esto suena más raro de lo que pensaba). Por esa razón suelo estar bastante pendiente de las opiniones que aparecen en este género.

Lo que me irrita es que suelen valorarse todas las películas de este género como si fuese de una misma productora, de un mismo director, de los mismos guionistas y de los mismo actores. Es la única razón por la que se escuchan comentarios del tipo «me gustan más los vengadores» cuando se está hablando de, por ejemplo, El Hombre de Acero. 

Es curioso que esto sólo ocurra en este género porque no suelo escuchar a gente que, tras ver Independence Day diga con toda seguridad y convicción «pues me ha gustado más Star Wars». Claro que no, porque pese a ser del mismo género son producciones completamente independientes, dirigidas por personas muy distintas y destinadas a públicos muy diferentes.

Por eso lo único que sugiero a todos aquellos que den su opinión al respecto de esta película (o de cualquier otra) es que se valore a la película por lo que tiene, por cómo en sí misma. No se puede valorar una película o un libro porque se parezca más o menos a otra película o libro que nos guste, porque entonces esa crítica sólo tiene sentido para nosotros mismos.

Quizá hayáis oído hablar de esta película alguna vez en los últimos años. Es cierto que cuando salió tuvo un revuelo importante y salieron muchísimas críticas positivas y alguna que otra negativa. Yo la vi y he de decir que estoy en el grupo de la gente a la que le gustó mucho. Es una película de terror que innova y eso, en esta época, es mucho pedir.

Pero el caso es que desde que la vi tengo ganas de hablar de un tema que me inspiró esta película. Intentaré ser muy breve pero el tema me gusta y no prometo nada.

En mi opinión el arte siempre ha de intentar reflejar un aspecto (o varios) del alma de la época en la que se escribe. Aunque sea una novela o una película histórica, creo que siempre trata una inquietud o un tema que para la época en la que se crea es importante. Las películas de terror, obviamente, reflejan un terror de una época en concreto.

El cine de terror ha evolucionado mucho desde sus orígenes. Quizá es de los géneros que más ha cambiado a lo largo de los años en cuanto a temas y motivos. Y como ya supondréis, creo que se debe a que también nuestros miedos cambian mucho y de forma muy rápida. Si nos remontamos a las primeras películas de terror, podremos ver que están repletas de monstruos y seres abominables. Seguramente se debe a que el cine proporcionó la posibilidad de mostrar con todo lujo de detalles a los monstruos que podían ocultarse bajo nuestras camas o en los armarios.

Pero al final, este efecto se agotó y ha acabado convirtiéndose en materia pura para hacer parodias. O no me diréis que no os parís el culo con las películas del estilo de La noche de los muertos vivientes. Llegó entonces un terror mucho más real; aquel que nos enseñaba que cualquier persona que aparenta ser buena y generosa puede ocultar a un monstruo en su interior. Un psicópata que disfruta con la muerte ajena no tiene por qué parecerlo. 

Ambos son dos de los muchos ejemplos de cómo reflejamos nuestros miedos reales en las historias. Pero faltaba una película que mostrara correctamente uno de los miedos que más hemos sufrido en esta época. El miedo a lo invisible; a todo aquello que puede matarnos pero nosotros no podemos ver hasta que es demasiado tarde. "It Follows" es la película que hacía falta.

Ésta es la película de miedo de nuestra generación. De las que fundan un nuevo género y se arriesgan a ser olvidadas. Y lo será pese a todo, estoy seguro. Pero si tenéis la oportunidad y os gusta el género de terror, os la recomiendo porque lo que intento explicar se entiende mucho mejor si lo veis con vuestros ojos. Como motivación sólo os diré que aquí dentro esta el miedo a la soledad, a ser rechazado, a las enfermedades de transmisión sexual y varias cosas más. Tenéis que verla.

Por supuesto, si ya la habéis visto espero que me dejéis vuestra opinión en los comentarios. Y si creéis que tengo razón (o no) en mi reflexión también quiero que me lo hagáis saber :D

¡Un saludo!